| 造型 |
 |
要掌握中国画的创造方法和基本技法,首先要解决造型问题,其次是笔墨等问题。在处理造型时,人物和翎毛则要求“形”与“理”俱在,而山水和花卉则有常“理”而无常“形”,允许充分发挥,只要感到合理,舒服就可以了。解决造型首先要解决“理”,“理”就是抽象的规律。其次则是具体的形。国画中物象的形,由于作者主观意识成份掺入较多,因此处理手法各有不同。其学习途径则可通过临摹、写生、默写等方式来解决。
临摹:临摹是间接认识生活的一种方式,是国画技法学习的一种特殊的有效途径。前人与今人笔墨的各种表现方法,内容的提炼和取舍,设色的技法,构图上的处理手法等,可以通过临摹来学习,这在写生中是不能派生的。但在临摹时,也不妨对照一下实物,以了解真实结构与情趣。如此交替进行,自然就会左右逢源了。
临摹的学习方法很重要,但要“活临”,而不能“死临”。“活临”就能“古为今用”,
“人为我用”,“有所取和有所弃”。“死临”就是“泥古不化”。正如前人所说的:“师
其意不师其迹,亦为善学矣”。临摹时首先要“读画”,对作品要有个整体的了解。如:作
品的意境,气势;表现手法及构图的安排;色调的处理;用笔的快慢,方圆、干湿、轻
重;墨色的浓淡和节奏;这些因素又怎样统一在一个画面里的等等。通过这种反复地揣摹、研究、理解、消化之后再临,就可以做到胸有成竹,抓住关键,而不至于看一笔画一笔,依样画葫芦。否则只能得其皮毛,而失其精神,这是应该切实注意的。
写生:在绘画传统概念里,是把它当做国画的一种创作方法与创作精神而言的。写生是直接描写生活,是认识生活的根本途径。
我国的绘画一向是很重视写生的,每一代都出现不少的写生能手。写生的方法,前人总结的有:“目击心传”之法,所谓“目击”也就是亲眼去看,所谓“心传”即是看了之后要记“住”,把观察记忆复原到画面上,画完之后再去观察对比,这是一种较好的方法。此种方法和默写结合起来,带有创造性,能抓住所画的神态与大关系,舍去无关的细节,增加想象的成份。现在我们大量采用的,还是对景写生。对景写生有它的好处能较细致地描写物象的结构与神态。但也有弊病,不利于概括与取舍,不利于夸张与变形。
默写:国画的创作,尤其是写意画,大都是在默写的情况下进行的,因此默写是画好国画的重要一环。
默写的方法很多,默写可结合推理与想象进行。把自己观察写生的形象加以推理与变化,以便更好地掌握所画物象的结构与动态,使其比生活更高,更理想化。
默写还可用到写生和临摹中,如临摹中的背临与默临。“目击心传”的传统写生方法,实际上就是默写。默写的锻炼可以增强形象记忆与艺术想象,从而为步入创作打好基础。
默写的练习要从易到难,从简单到复杂,从少到多循序渐进。在方法上可先静后动、先慢后快,先长后短(指时间),经过不断学习,那么我们认识生活和表现生活的能力就会逐渐提高,为创作做好充分准备。
默写的工具可多种多样,铅笔、钢笔、毛笔均可。
|
|
|
|
|
|
|
 |
|
|